Színház- és Filmművészeti Egyetem – Ódry Színpad, Padlás, Hevesi terem, Nádasdy terem, Könyvtár –
1088 BUDAPEST, VAS U. 2/C
INFORMÁCIÓ
Premier Kultcafé – 1085, Budapest, Üllői út 2-4.
Venues:
All the venues and locations of the festival are at walking distance. Please find a map at the end of this info document and online.
Main building:
Most of the programs are happening in the main building of the Academy of Theatre and Film Arts (Színház és Filmművészeti Egyetem), where you can find Ódry Stage (Ódry Színpad), Attic (Padlás), the exhibitions and the Canteen.
Address: 1088 Budapest, Vas u. 2/c
Guarded parking of the Academy at the main building:
The entrance of the parking is at nr. 2 Stáhly street. The guard will open the gate as soon as he sees you through the camera at the gate. If he doesn’t do that in 2 minutes, please ring the bell at the gate.
Film and Media Institute of the Academy:
The Film and Media Institute hosts the film programmes of the festival (apart from the film screenings), some theatre programs and an exhibition. The building is 5 minutes walk from the main building.
Address: 1088 Budapest, Szentkirályi u. 32.
Premier KultCafé:
This cinema will host the 1st FACT International Film festival on days 7th and 8th February. Please be prepared to a 10-15 minutes walk from the other locations of the festival.
Address: 1085 Budapest, Üllői út 2-4.
Hevesi Stage & the Gym Hall:
The locations of the workshops can be found in another building of the Academy, which is just around the corner from the main building. Hevesi Stage and the Gym Hall are situated on the second floor of the building.
Address: 1088 Budapest, Rákóczi út 21.
Menza:
The chill-out place of the festival which is also the location of the daily community brunches and the DIY merch sessions is located just opposite the main building, with its entrance from the street.
Address: 1088 Budapest, Vas u. 1.
Három Holló
The concerts on the days 6th, 8th and 9th February are happening in this café and pub, 10 minutes walk from the main building.
Address: 1052 Budapest, Piarista köz 1. – entrance from Szabadsajtó street!
MEALS
Breakfast:
Breakfast is available from 7.00 to 11.00 in the Ho(s)tel.
Lunch and dinner:
We offer lunch and dinner in Jelen Bisztró, 5 minutes walk from the Academy.
Address: 1085 Budapest, Blaha Lujza tér 1.
You can have you meals by showing your daily „lunch coupon” or „dinner coupon”.
Lunch: 12.00-15.00
Dinner: 18.00-22.00
On the day of your performance you can ask your meals to take away – please confirm your need for take-away lunch and / or dinner to your assistant in advance!
GUIDES AND INFORMATION
Every group will have a guide / assistant, who will help you during the whole festival. They will also do the translation between your group and the local technicians during the technical set-up, rehearsals and strike.
Upon your arrival, your guides will meet you at the airport, the railway station or at the hotel reception. You have already been put in contact with your assistants, and you can also find the contact list attached to this info-sheet.
All the important information, as well as any change or modification in the program will be announced on our web-site (szfe.hu/en/fact) and on Facebook (@festivalartscinematheatre) – so like us on Facebook if you haven’t done yet!
We operate a festival production office in the main building, where you can ask for information or help, use a printer etc. After having entered the main entrance, just turn right and go straight until you see the sign “FACT office”.
PERFORMANCES AND TICKETS
The full programme of the festival can be found at https://archiv.szfe.hu/fact/.
All the performances are surtitled in English and in Hungarian (apart from those which are not text-based).
Please send your selection of performances and concerts by 4st February the latest to your assistant. Your pre-ordered free tickets will be waiting for you at the ticket office of the Academy (you can go there with your assistant or find it on the ground floor of the main building, opening from the street, left from the main entrance).
We ask you to pick up your tickets and pay the service fee of 100 HUF (appr. 0,3 €) / ticket upon your arrival – to all the performances you selected and for all the interested members of your group.
If somebody from your group cancels his/her participation, we kindly ask you to bring the un-used tickets back to the ticket office 1 hour before the performance starts THE LATEST! As the venues have limited capacities, we have waiting lists in case of almost all the shows, so we need the un-used tickets for the interested audience! Thank you for your help and cooperation!
Student-led programs
The students of the University are preparing special accompanying programs and events: workshops, community and professional programs and concerts!
Follow the programs with special attention at the website of the festival and on Facebook!
FILM SHOOTING
The students of the Film Department of SZFE will shoot and edit short videos during the days, and the films will be online by noon the next day (we will send you the YouTube-links so that you also can embed them to your web-site or social media platforms). The students will shoot during the rehearsals and the performances, and they will also make short interviews with the participants. Your assistants will help you to organise the shootings and the interviews in order that they don’t disturb the rehearsals and the performance.
MAP
NAPI KÉPES ÉS VIDEÓS ÖSSZEFOGLALÓK / DAILY PICTURE AND VIDEO SUMMARIES
FACT FESTIVAL ARTS CINEMA THEATRE – Mi volt tegnap?
Tegnap elindult a FACT! Minden programunkon sok érdeklődő volt, amitől mi nagyon boldogok vagyunk! Gyertek a többi programra is!
14 órakor egy teremavatóval kezdtünk a Szentkirályi utcában. Rajk Lászlóról, tavaly elhunyt tanárunkról neveztük el a RAJK TERMET. Fontos program volt ez nekünk, ahol Földényi F. László tartott beszédet.
Utána kezdődött a Minikonferencia és kerekasztal beszélgetés a televíziózás jövőjéről, olyan előadókkal, mint Jancsik Juli, Bergendy Péter, Fazekas Csaba, Kollarik Tamás, Kolosi Péter, Kiss Imre, Závorszky Anna.
19 órakor hivatalosan is megnyitottuk a fesztivált a Vas utcában, a III. éves bábszínész osztály, valamint Vilmos Noémi, Cseri Hanna és Dohy Balázs remek műsorával kezdődött, majd Upor László rektorhelyettes beszélt, utána Milovits Hanna, a hallgatói szervezőcsapat nevében. Ezt követően Radák Judit megnyitotta az SZFE, a Képzőművészeti Egyetem és a kaposvári Rippl-Rónai Művészeti kar látványtervező szakos hallgatók közös kiállítását, melyet minden nap megnézhettek a VAs utcában, 14 és 20 óra között.
19.30-kor a francia ERACM – Cannes és Marseille Regionális Színiakadémia Végzetes szépség c. előadását játszották, francia nyelven, magyar és angol felirattal, zsúfolt teltház előtt.
21 órakor az SZFE előadása zárta a napot, szintén teltházzal a Vas utcában, Weöres Sándor Octopus, avagy Szent György és a sárkány, melyet Nagy Péter István, végzős fizikai-koreográfus osztályos hallgatónk rendezett, és amelynek epizódszerepéért Krisztik Csabát jelölték a Kritikusok díjára.
A nap végén, 23 órától a Három Hollóban a Freakin Disco és Lohuma koncertje volt.
Szuper első nap volt, tartsatok velünk a fesztivál következő 3 napján is!
Fotók: Éder Vera
FACT 2020 – 2. nap – MI VOLT TEGNAP?
Reggel egy közös Brunchal kezdtek a hallgatók a Menzán, sajnos áramkimaradás miatt ez egy gyertyafényes reggeli lett. Utána workshopok és szakmai beszélgetés zárta a délelőttöt.
16 órakor elkezdődött az I. FACT Nemzetközi Diákfilmfesztivál a NEXT Blokkal a Premier Kultcaféban, ami 18 órakor folytatódott az I. versenyblokkal, 20 órakor a II. versenyblokkal. A két napos programban az európai felsőoktatási intézmények hallgatóinak legfrissebb alkotásai és a hazai egyetemeken készült mozgóképek egyaránt szerepelnek. Az SZFE NEXT szekcióban a diákok legfrissebb munkáiból álló válogatást láthattunk. Nagyon sokan voltak kíváncsiak a filmfesztiválra, zsúfolásig megtelt a Kultcafé.
17 és 20 órától a kaposvári III. éves színművészeti egyetemisták Lear királya volt a Szentkirályi utcában, szintén rengeteg nézővel. Az egész fesztiválra jellemző, hogy a programokon sokan vesztek részt, magyarok és külföldiek egyaránt, aminek mi nagyon örülünk!
19 órától a prágaiak A mozgás mesterei c. előadása volt a Vas utcában. A DAMU hallgatói régi barátaink, visszajáró vendégei a fesztiválnak. A sportolókra leselkedő ellenségekről és veszélyekről szóló előadásukat láthattuk tegnap. Utánuk 21 órától a svájciak játszották a Pitch! c. fizikai színházi előadást, amelyet Michael Ende Momo c. regénye inspirált, és a fogyasztói társadalom kritikája.
22 órától a Játszóház projekt zárta a napot, ahol nemzetközi társasjátékozás és valódi fesztiválhangulat volt.
FACT 2020 – 3. NAP – MI VOLT TEGNAP?
Közös reggelivel kezdtünk megint a Menzán, ugyanitt fesztiválajándékokat készíthettek a résztvevők. 11 órától workshopok voltak, majd 14 órától szakmai beszélgetés a Könyvtárban.
A Premier Kultcaféban 16 órától a TV blokk, 18-tól a 3. versenyblokk, majd 20 órától az SZFE Mesterek blokk volt, olyan rendezők egykori vizsgafilmjeivel, mint Tarr Béla, Enyedi Ildikó, Jeles András és Xantus János.
17.30-tól Zero Waste címmel interaktív tárlatvezetés volt a Szentkirályi utcai Aulában, Czakó Zsolt grafikussal, a kiállítás kurátorával.
18 órától a müncheniek Elefánt c. előadásának film változatát vetítettük a Szentkirályi utcai Vetítőben. A film után Tárnoki Márk a rendezővel, Moritz Hauthaler-el beszélgetett. Ugyanekkor az Ódry Színpadon Az utolsó (előtti) panda avagy a statik, a bécsi egyetemisták ősbemutatója volt látható, a darab az 1990-ben született generációról szól.
22.30- tól az SZFE Amphitryon c. előadása volt a Padláson, Darvasi Áron rendezésében.
23.00 – tól pedig az In Silence + Black air koncertek zárták a napot a Három Hollóban.
FACT 2020 – 4., utolsó nap – MI VOLT TEGNAP?
A fesztivál utolsó napját is közös reggelivel, workshopokkal és szakmai beszélgetéssel kezdtünk.
18 órától a kaposváriak előadása volt az Ódry Színpadon, a másodéves színészosztály Uray Péter koreográfus-rendezővel közösen hozta létre ezt a vizsgaelőadást
19.00 órától a litván akadémia előadása, a Macbeth volt a Vas utcában.
22 órától bezártuk a fesztivál és átadtuk az I. FACT Nemzetközi Diákfilmfesztivál díjait. A háromtagú zsűriből ketten tudtak ott lenni az este, Doru NITESCU, román filmrendező és VINCZE Teréz, filmkritikus. A harmadik zsűritag KOVÁCS István filmrendező volt. A díjazottak:
- Legjobb Film: ONE HUNDRED AND TWENTY-EIGHT THOUSAND (dir.: Ondřej Erban, FAMU, Csehország)
- Legjobb Rendező: CASTING (r: Csoma Sándor, Színház- és Filmművészeti Egyetem, Budapest)
- Legjobb Operatőr: STILL LIFE (DoP: Ghiel Dhaenens, dir.: Fien Bergmans, LUCA School of Arts)
- Különdíj: REGGELIM A VACSORÁD (r.: Pantyi Petra, Eötvös Loránd Tudományegyetem)
Balázs István Balázs operatőr és Richolm Orsolya filmdramaturg hallgató kiosztották a 24 órás filmverseny fődíját is, amit Leonardo Migliaretti nyert.
A műsorvezető Gilányi Fanni, végzős televíziós műsorkészítő osztályos hallgató volt, FACT-zöld ruhájában, Magasi Dalma beszélt a hallgatók képviseletében, végül Upor László rektorhelyettes zárta be a fesztivált.
Az estét és a fesztivált egy záróbulival fejeztük be a Három hollóban, Siaga & Perrin-el.
Köszönjük mindenkinek, aki részt vett a 4. FACT FESZTIVÁLON, találkozzunk jövőre veletek ugyanitt!
Programok napi bontásban/Daily programs
TEREMAVATÓ RAJK LÁSZLÓ EMLÉKÉRE / DEDICATION OF RAJK HALL
A 2019-ben elhunyt Rajk László Kossuth-díjas építész, díszlettervező emléke előtt tisztelegve a Színház- és Filmművészeti Egyetem a látványtervező osztály Szentkirályi utcai épületében található termét nevezi el egykori tanszékvezető egyetemi tanáráról felesége, Rajk Judit jelenlétében. Az avató ünnepségen beszédet mond Földényi F. László József Attila- és Széchenyi-díjas esztéta, műkritikus, irodalomtörténész, az SZFE tanára.
In memory of Kossuth Prize-winning architect and set designer László Rajk, who died in 2019, the University of Theatre and Film Arts will dedicate the classroom for scenography students in its Szentkirályi street building to its onetime professor and department head. Rajk Hall will be inaugurated by József Attila and Széchenyi Prize-winning art theorist, critic, literary historian and university professor László F. Földényi, with László Rajk’s wife, Judit in attendance.
Időpont és helyszín / Time and Venue: február 6. 14:00, Szentkirályi utcai épület. / 6 February 2020, 2 PM, Szentkirályi street building.
MINIKONFERENCIA A TELEVÍZIÓZÁS JÖVŐJÉRŐL / MINICONFERENCE ABOUT THE FUTURE OF TELEVISION
Hogyan kombinálhatók a különböző műsorszórási technológiák? Hogyan változtatják meg a piacot a Video-On-Demand szolgálatatások? Hogyan nézünk sorozatokat? Milyen mozgóképtípusok jelentek meg a televíziózás átalakulásának köszönhetően? Hogyan hasznosíthatók az új tapasztalatok a mozgóképes oktatásban? Ezekre a nagyon is aktuális kérdésekre keresi a választ az Intézet egynapos minikonferenciája.
How can different broadcasting technologies be combined? How have Video-On-Demand services changed the marketplace? How do we watch television series? What different motion picture types have been born thanks to the change in television culture? How can these new experiences be used in motion picture education? The Film and Media Institute’s one-day miniconference will try to answer these questions.
Előadók / Presenters: HBO, Netflix, Index, RTL (munkatársak, finanszírozók, rendezők / staff, financers, directors).
Időpont és helyszín / Time and Venue: február 6. 14:30, Szentkirályi utca, Radványi terem. / 6 February 2020, 2:30 PM, Radványi Hall at Szentkirályi str.
A program ingyenes. / Entry is free.
VÉGZETES SZÉPSÉG / FATAL BEAUTY
ERACM – Cannes és Marseille Regionális Színiakadémia, Marseille, Franciaország / ERACM – Ecole Régionale d’Acteurs de Cannes & Marseille, Marseille, France
A Végzetes szépség öt színésznőről szól, és arról, miként élik meg a szépséghez fűződő, hol visszataszító, nevetséges, költői vagy zavarba ejtő viszonyukat. A produkció performansz, próza és dalok mozaikja, egyben élénk kép egy generációról, amely nagy figyelmet fordít saját imázsára, és követi a parancsot, miszerint szépnek kell lenni. Ana Maria Haddad Zavadinack humor és költészet segítségével mutatja meg a szépség iránti vágyban rejtőző ellentmondásokat egy olyan társadalomban, amelyben a szépség többé nem az öröm forrása, hanem kötelesség.
Fatal Beauty is a play about five actresses, and how they experience their relationship with beauty in sometimes revolting, ridiculous, poetic or disturbing ways. A mosaic of performance, prose and song, it is a vibrant portrait of a generation which is especially image-conscious and follows the injunction to be beautiful. Ana Maria Haddad Zavadinack brings to life, with humor and poetry, the inherent contradictions in the desire to be beautiful in a society where being beautiful is no longer a source of pleasure, but a requirement.
Játsszák/Cast: Sophie CLARET, Léa DOUZIECH, Juliette EVENARD, Ana Maria HADDAD ZAVADINACK, Eve PEREUR
Fénytervező/Light Design: Lola DELELO
Rendező/Directed by: Ana Maria HADDAD ZAVADINACK
Az előadás hossza 50 perc szünet nélkül. / The performance is 50 minutes long without intermission.
Francia nyelven magyar és angol felirattal. / In French with Hungarian and English subtitles.
eracm.fr
WEÖRES SÁNDOR: OCTOPUS, AVAGY SZENT GYÖRGY ÉS A SÁRKÁNY / OCTOPUS, OR SAINT GEORGE AND THE DRAGON
Színház- és Filmművészeti Egyetem, Budapest, Magyarország / University of Theatre and Film Arts, Budapest, Hungary
„Hogyan tudtok így élni? Mint vágóhídon a barmok. Mégis jókedvűnek látszik itt a nép.”
Silene városa az évenkénti tavaszünnepre készül, ahol szűzlányt áldoznak a várost védelmező sárkánynak. A városba azonban betörnek a rómaiak, élükön Giorgio lovaggal. Az ideáljaikat vagy épp csak boldogságukat kergető fiatalok számára most alkalom nyílik, hogy kezükbe vegyék társadalmuk jövőjét. De felnőhet-e egy társadalom, ha a felelős szembenézés helyett újra meg újra megelégszik a csoda és mese illúziójával?
„How can you live like this? Like cattle lined up for slaughter. But the people seem happy anyway.”
The city of Silene is preparing for a spring celebration where a virgin maiden will be sacrificed to the dragon protecting the city. But led by a knight named Giorgio, the Romans manage to break into Silene. Young Sileneans striving to live by their ideals or to achieve happiness now have a chance to take the future of their society into their own hands. But can a society grow up when instead of confronting its problems it is satisfied with the illusion of miracles and fairytales?
Szereplők/Cast: KRISZTIK Csaba, HEVESI László, PALLAG Márton, TÉNAI Petra, PÁLYA Pompónia, HAJDU Tibor, SÜTŐ András, GYULAI-ZÉKÁNY István, HORKAY Barnabás, BARNA Lilla, HERMAN Flóra, MOLNÁR G. Nóra
Zene/Music: ifj. BALÁZS Elemér
Látvány/Scenography: DEVICH Botond
Dramaturg: SÁNDOR Júlia
Mozgás /Movement: NAGY Péter István, HORKAY Barnabás
Korrepetítor/Accompanist: KÁRMÁN EMESE
Rendezőasszisztens /Assistant to the Director: BAROK Andrea
Osztályvezető-konzulens/Head of Class, Consultant: HORVÁTH Csaba
Rendező/Directed by: NAGY Péter István
Az előadás hossza 3 óra 20 perc egy szünettel. / The performance is 3 hours 20 minutes long with one intermission.
Magyar nyelven angol felirattal. / In Hungarian with English subtitles.
www.szfe.hu
FREAKIN DISCO - LOHUMA
FREAKIN DISCO
IDŐ / TIME: 23:00-1:00
HELYSZÍN / VENUE: HÁROM HOLLÓ
„A Freakin’ Disco olyan labirintusba vezet minket, amiből nem akarunk kitalálni. Már nem is kell Ariadné fonala, közeleg a Minotaurusz, hátunk mögött becsukódott az ajtó, és táncolni van kedvünk.” (LATORCZAI Balázs, Szimpla kert)
„Freakin’ Disco leads us into a labyrinth we don’t want to escape. We don’t need Ariadne’s thread, the Minotaur is coming closer, the door is shut behind us, and we want to dance.” (LATORCZAI Balázs, Szimpla kert)
LOHUMA
IDŐ / TIME: 1:00-3:00
HELYSZÍN / VENUE: HÁROM HOLLÓ
Bartha Márk vagyis LOHUMA kísérleti zenei közegből érkezett, és ma már színházi társulatokkal (Stereo Akt, Soharóza), kortárs táncosokkal (Hodworks), filmrendezőkkel dolgozik. A fesztiválra a Lohumát hozza, ami gyerekkora hip-hop, és mindenféle bólogatós zene iránti lelkesedéséből született.
Márk Bartha or LOHUMA comes from an experimental music background, and today works with theatre companies (Stereo Akt, Soharóza), contemporary dancers (Hodworks) and film directors. He’s bringing Lohuma to the festival, a set which was inspired by the hip-hop of his childhood, and his love of all kinds of head bobbing music.
Jegyárak / Tickets: SZFE hallgatók /students, FACT fellépők/performers: 700 HUF, Külsősök/Everyone else: 2000 HUF, 1:00-től/after 1 AM: 1000 HUF
A FILM- ÉS MÉDIAINTÉZET / PROGRAMME OF THE FILM AND MEDIA INSTITUTE
Időpont és helyszín: február 7-8. 16:00-22:00, Premier Kultcafé – Budapest, Üllői út 2-4, 1085
Az SZFE hagyományteremtő céllal, idén először, nemzetközi diákfilmfesztivált rendez. A két napos programban az európai felsőoktatási intézmények hallgatóinak legfrissebb alkotásai és a hazai egyetemeken készült mozgóképek egyaránt szerepelnek. A közönség, a versenyfilmek mellett, az SZFE NEXT szekcióban a diákok legfrissebb munkáiból álló válogatást láthat, melyben dokumentum- és kisjátékfilmeket, valamint televíziós munkákat vetítünk. Igazi különlegesség, hogy az archívumból ezúttal az egykori hallgatók, azóta már komoly karriert befutó művészek régi vizsgamunkái is előkerülnek, és a Mesterek blokkban újra leperegnek.
A fesztivál kurátorai: GYIMESI Anna (nemzetközi dokumentumfilm-rendező művész hallgató), KOROM Anna (filmrendező művész hallgató), MAZZAG Izabella (dokumentumfilm-rendező művész hallgató), BARKÓCZI Janka (oktató).
Zsűri: Doru NITESCU (filmrendező, a SEECS – South-Eastern Europe Cinema Schools elnöke), VINCZE Teréz (filmkritikus), KOVÁCS István (filmrendező).
Doru Nitescu
Doru Nitescu az UNATC Bukarest Filmrendezés tanszéken diplomázott 2000-ben, ahol azóta filmrendezést tanít. Számos román filmben dolgozott rendezőassziszensként és másodasszisztensként, köztük Lucian Pintilie Niki és Flo, valamint Andrei Gruzsniczki A másik Irina című filmjében is. Azóta volt már dékánhelyettes a Filmművészeti Karon, rektorhelyettes az UNATC-n, valamint tanszékvezető a Filmrendező és Produkció Tanszéken. Jelenleg az UNATC Szenátusának elnöke, és 2017 óta a SEECS (Délkelet-Európai Filmművészeti Iskolák) elnöke. Számos fesztiválon szerepelhettek rövidfilmjei: München, New York, Karlovy Vary, Bologna. Első nagyjátékfilmjét, a Carment több fesztiválra is beválogatták: Szarajevo, Göteborg, Peking, Cinefest Miskolc stb. A Carment négy díjra jelölték a Gopo – Romanian Film Industry Awardson, valamint öt díjra a Romanian Filmmakers Union Awardson, ahol ebből az ötből négyet el is nyert: legjobb elsőfilm, legjobb színésznő főszerepben, legjobb eredeti zene és legjobb vágás.
Vincze Teréz
Vincze Teréz magyar filmkritikus és egyetemi oktató. 1999 óta a Metropolis filmelméleti és filmtörténeti folyóirat szerkesztője. 2002 óta tanít filmelméletet és filmtörténetet az ELTE BTK Filmtudomány Tanszékén. Első könyve (Szerző a tükörben: Szerzőiség és önreflexió a filmművészetben) 2013-ban jelent meg magyar nyelven. Filmkritikusként számos európai és ázsiai nemzetközi fesztivál zsűrijének munkájában vett rész. 2000 óta a Filmkritikusok Nemzetközi Szövetsége (FIPRESCI) magyar tagozatának tagja.
Kovács István
Kovács István jogi diplomát szerzett Szegeden, majd 2011-ben beiratkozott a Színház- és Filmművészeti Egyetemre, ahol filmrendező alapszakon végzett Szász János osztályában. Betonzaj című diplomafilmjével számos díjat nyert és olyan A-kategóriás fesztiválokon versenyzett, mint a Montreal World Film Fesztivál vagy a Kairói Nemzetközi Filmfesztivál. 2018-ban elvégezte a mesterképzést is Enyedi Ildikó osztályában. Ostrom című diplomafilmje többek között elnyerte a Diák Oscar-díjat, a CILECT-díjat, az AFI Zsűri Különdíját.
Időpont és helyszín: február 7-8. 16:00-22:00, Premier Kultcafé – Budapest, Üllői út 2-4, 1085.
Eredményhirdetés: február 9. 21:30, Padlás
A vetítések ingyenesek, helyfoglalás az érkezés sorrendjében.
Versenyfilmek
I. Versenyblokk: Február 7. 18:00
One Hundred and Twenty-Eight Thousand / Sto dvacet osm tisíc, 2018, 15’ 58”, r.: Ondřej Erban, Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague
Jelenleg tízből egy tizenöt év fölött cseh állampolgár áll valamilyen végrehajtás alatt, amelynek során lefoglalják valamilyen tulajdonukat azért, hogy kiegyenlítsék valamilyen tartozásukat. Minden nap egyre több ember kerül adósságcsapdába, de Karel a barikád túloldalán áll – az ő dolga behajtani a tartozásokat.
Reggelim a vacsorád 2019, 18’ 49”, r.: Pantyi Petra, Eötvös Loránd Tudományegyetem
Luca frissen diagnosztizált cukorbetegként első napjait tölti a kórházban, amikor váratlanul kap egy új szobatársát; Noémit, aki felnyitja szemét az egyéni szabadságának lehetőségeire.
4 Days After Christmas / 4 dni po Vianociach, 2019, 12’ 02” r.: Peter Hoferica, VŠMU Academy of Performing Arts, Bratislava
Ahogy lassan múlnak az évek, két testvér úgy érzi, hogy mindig csak körbe-körbe jár, ugyanazokat a hibákat ismételgetve. Vígjáték arról, hogyan találjunk célokat az életben.
Szokásjog 2019, 33’ 42”, r.: Füzes Dániel, Budapesti Metropolitan Egyetem
Benedek, a fiatal futballultra a meccsnapokért, a szombati balhékért és hűséges, szurkoló bajtársaiért él. Számára ez szenvedély, másoknak céltalan erőszak. Egy nap azonban neki is döntenie kell, hogy egész életén át egy csapatot követ vagy saját útjára lép.
You can become anything 2019, 17’ 37”, r.: Simon Cools, Hogeschool Sint-Lukas Brussel
A diplomázás után következik életed egyik nehéz időszaka. A tanulás határozza meg a napi terveidet évekig, aztán egyszer csak meg kell hoznod a saját döntéseidet. Három fiatal úgy dönt, hogy külföldre utazik. Beteljesült álomnak kéne lennie, de valóban az?
II. Versenyblokk: Február 7. 20:00
Playing 2019, 22’ 05”, r.: Lun Sevnik, Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague
A tizenhat éves barátok, Boris és Hugo megérkeznek Hugo szüleinek lakására. Pisztolyt vásároltak. Elindítanak egy livestream videót, és bejelentik, hogy egy óra múlva öngyilkosok lesznek. Míg Boris biztos a döntésében, Hugót kétségek gyötrik. Életük utolsó pillanatait a szabadjára engedett szadizmus, homoerotika és pusztító vágyak határozzák meg.
Still life / Stilleven 2019, 16’ 53”, r.: Fien Bergmans, Hogeschool Sint-Lukas Brussel
A Still life egy szerény felnövés történet, amely a tizenhét éves Cedric unalmas életébe enged betekintést. A vidéki flamand faluban sarokba szorítva érzi magát, és a menekülésről szóló álmodozásai egyszer csak valósággá válnak, amikor megszerez egy ismeretlen nőről készült titokzatos fotósorozatot. Az elfeledett képeken szereplő személy felkutatásába kezd, közben pedig legnagyobb félelmével szembesül: hogy egyedül marad hátra.
Kék óra 2019, 19’ 41”, r.: Regős Ábel, Budapesti Metropolitan Egyetem
Orsi hosszú évek óta egyedül él és neveli öt éves kislányát, Mankát. Most azonban egy társkereső oldalon megismert férfival randevúra készül. A rövidfilm egy középkorú, egyedülálló anyuka egy különleges estéjét mutatja be.
Casting 2019, 27’ 47”, r.: Csoma Sándor, Színház- és Filmművészeti Egyetem
A 18 éves Júlia egy szegény bányavárosban él bátyjával. Egyik nap szerencsét próbál egy modell castingon, annak reményében, hogy új életet kezdhet majd külföldön. A casting során azonban kiderül, hogy valójában pornófilm szereplőket keresnek. Júlia először visszautasítja az ajánlatot, de a karizmatikus holland pornó producer vonzalmat ébreszt benne és végül levetkőzik a kamera előtt. A videó felkerül az internetre, amit a bátyja talál meg. Júlia visszamegy a hotelbe, hogy rávegye a producert, törölje le a felvételt. De a holland csak akkor hajlandó erre, ha a lány lefekszik vele. Júlia olyan döntést kénytelen meghozni, ami az egész életére kihatással lesz.
III. Versenyblokk: Február 8. 18:00
Jakab 2019, 14’ 46”, r.: Dávid Attila, Színház- és Filmművészeti Egyetem
Jakab egyik este, hosszú idő után meglátogatja volt élettársát, aki kérdés nélkül befogadja. Bár a nő kedves és nyitott, a férfi nem tud neki mit mondani, még aznap este továbbáll. Másnap reggel szülővárosába utazik, hogy eleget téve kötelességének, átvegye az apja halálakor örökölt lakást. A lépcsőházban találkozik volt szerelmével, és kettejük kapcsolata talán tud ott folytatódni, ahol régen abbamaradt…
I was still there when you left me 2019, 22’ 59”, r.: Marie McCourt, IAD – Institut des Arts de Diffusion
A fiatal szomszéd megment egy kislányt a tűztől. Együtt behúzódnak egy lakásba, ahonnan látják ahogy leég a toronyház, ahol éltek.
Soviet punk 2019, 19’ 55”, r.: Tom Shkolnik, Színház- és Filmművészeti Egyetem
Egy Reykjavík határában található farmon Gylfi kísérletet tesz arra, hogy megszervezzen egy izlandi Szovjet Punk fesztivált. De amikor megérkeznek a nagyhírű vendégek, világossá válik, hogy nincs minden rendjén, és Gylfi tervei összeomlani látszanak. Emberi vágyak és természeti erők hatására Gylfi és vendégei egymás felkutatására indulnak a fagyos tájban. A filmet Tom Shkolnik és a CISPA harmadéves, végzős diákjai hozták létre két vad, varázslatos Izlandon töltött hét során. A film a szovjet zenének és filmnek intézett fekete-fehér, tragikomikus szerelmes üzenet.
Pura Vida 2018, 30’, r.: Martin Gonda, VŠMU Academy of Performing Arts, Bratislava
Egy vidéki kisvárosban beüt a gazdasági válság és az emberek elkezdik elveszteni az állásaikat. A tinédzser testvérek fellázadnak édesapjuk ellen, aki a gyár egyik vezetőjeként a frusztrált közösség bűnbakjává válik.
SZFE Mesterek
Időpont: február 8. szombat, 20.00
Helyszín: Premier Kultcafé – 1085, Üllői út 2-4.
Eredeti nyelven, felirat nélkül.
Cinemarxisme, 1979, 33’ 06”, r.: Tarr Béla
Rózsalovag, 1984, 17’ 17”, r.: Enyedi Ildikó
Félálom, 34’ 46”, 1974-1975, r.: Jeles András
És így s eképp tovább, 1978, 21’ 42”, r.: Xantus János
TV blokk
Időpont: február 8. szombat, 16.00
Helyszín: Premier Kultcafé – 1085, Üllői út 2-4.
Eredeti nyelven, felirat nélkül.
Salam Aleikum, 2019, 14’ 22”, r.: Bánszegi Rebeka
Et tu, 2019, 9’ 43”, r.: Nagy Szilárd
Golden Elephant, 2019, 21’ 18”, r.: Sas Virág
Kimaradt körök, 2019, 11’ 07”, r.: Rosanics Patrik
SZFE NEXT blokk
Február 7. 16:00
Rozgonyiné, 2019, 21’ 27”, r.: Szeleczki Rozália
Az agg színész, 2019, 16’ 03” r.: Wrochna Marcell
Emma, 2019, 15’ 18”, r.: Rudolf Olivér
Szél viszi, 36’ 14”, 2019, r.: Bartha Máté
Time and Venue: 7-8 February 2020. 4 PM-10 PM. Premier Kultcafé – Budapest, Üllői str. 2-4, 1085
This year will be the first time the University of Theatre and Film Arts, Budapest will host an international student film festival as a part of FACT. The programme of the two-day festival will include the newest works by film students from Hungarian and other European universities. Besides the films taking part in the official competition, audience members will also have a chance to see a selection of the newest works by students in the SZFE NEXT section, with documentaries, short films and works for television being included in the programme. We will also have a special Masters section, chosen from the university archives, of early examination films by former students who have since become well-known around the world.
Curators of the Festival: Anna GYIMESI (international documentary director student), Anna KOROM (film director student), Izabella MAZZAG (documentary director student), Janka BARKÓCZI (instructor).
Jury: Doru NITESCU (director, president of SEECS – South-Eastern Europe Cinema Schools), Teréz VINCZE (film critic), István KOVÁCS (director).
Doru Nitescu
Doru Nitescu graduated the Film Directing department from UNATC Bucharest in 2000. Since then he has been teaching film directing at UNATC. He worked for several Romanian films as 1st and 2nd AD, including Lucian Pintilie’s Niki and Flo and Andrei Gruzsniczki’s The Other Irina. Since then he was Vice-Dean of the Film Faculty, Vice-Rector of UNATC and Head of the Film Directing and Producing Department. At the moment he is the President of UNATC Senate and since 2017 President of SEECS (South-Eastern Europe Cinema Schools). His short films were selected in several festivals: München, New York, Karlovy Vary, Bologna. His first feature film, Carmen, was selected in several festivals: Sarajevo, Göteborg, Beijing, CineFest Miskolc etc. Carmen had four nominees for the Gopo – Romanian Film Industry Awards and five nominees at the Romanian Filmmakers Union Awards, wining four out of five: Best debut film, Best actress in a leading role, Best original music, Best editing.
Teréz Vincze
Teréz Vincze is a Hungarian film critic and professor of film studies. She has been editor of the Hungarian quarterly journal of film theory and film history, Metropolis since 1999. She has been teaching film studies at the Department of Film Studies of ELTE University since 2002. Her first book (Author in the Mirror: Auteurism and Self- Reflexivity in Cinema) was published in 2013 in Hungarian. She has served as a juror in numerous international juries of film festivals in Europe and Asia. She has been member of the Hungarian section of the International Federation of Film Critics (FIPRESCI) since 2000.
István Kovács
István Kovács graduated at the Faculty of Law in Szeged. He got enrolled to the University of Theatre and Film Arts, Budapest in 2011, where he got his Director BA degree in the class of János Szász. ‘The Sound of Concrete’ was his graduation film which had won many prizes and selected by A-list festivals such as Montreal World Film Festival or Cairo International Film Festival. In 2018, he finished studying at the school’s Director MA training in the class of Ildikó Enyedi. His graduation movie A SIEGE has won many prizes including the Student Academy Award, the CILECT Prize, the AFI Special Jury Award and more.
Time and Venue: 7-8 February 2020. 4 PM-10 PM. Premier Kultcafé – Budapest, Üllői str. 2-4, 1085.
Award Ceremony: 9 February 2020, 9:30 PM, Attic.
Entry is free, but without seat reservations.
FILMS IN COMPETITION
1st Competition Block: 7 February, 6 PM
One Hundred and Twenty-Eight Thousand / Sto dvacet osm tisíc, 2018, 15’ 58”, dir.: Ondřej Erban, Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague
Right now almost one in ten Czechs over the age of 15 are facing some form of debt collection during which their property is seized to obtain money they owe. Every day more and more people are falling into the debt trap, but Karel is on the other side of the barricade – it is his job to collect their debts.
My Breakfast is Your Dinner/Reggelim a vacsorád, 2019, 18’ 49”, dir.: Pantyi Petra, Eötvös Loránd Tudományegyetem
As a newly diagnosed diabetic, Luca spends her first days in the hospital when she unexpectedly receives a new roommate, Noémi, who opens her eyes to the possibilities of her individual freedom.
4 Days After Christmas / 4 dni po Vianociach, 2019, 12’ 02” dir.: Peter Hoferica, VŠMU Academy of Performing Arts, Bratislava
As the years slowly pass by, two siblings feel like they are going in circles, repeating the same mistakes, not really going anywhere. Short comedy about finding purpose in a repetitive life.
The Buzz/Szokásjog, 2019, 33’ 42”, dir.: Füzes Dániel, Budapesti Metropolitan Egyetem
Benedek, a young football fan, lives for the derby days, the aggro on Saturday, and for his loyal, hooligan buddies. To him, this is a passion, to others it’s violence without purpose. One day however, he has to decide whether to follow a team for the rest of his life or to walk his own path.
You Can Become Anything, 2019, 17’ 37”, dir.: Simon Cools, Hogeschool Sint-Lukas Brussel
Graduating is a difficult moment in your life. Your education determined your daily planning for years, but suddenly you have to make your own choices. Three young people chose to go abroad. It should be a dream come true, but is that really?
2nd Competition Block: 7 February, 8 PM
Playing, 2019, 22’ 05”, dir.: Lun Sevnik, Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague
Boris and Hugo, 16-year-old friends, arrive at Hugo’s parents’ apartment. They have bought a gun. They set up a livestream video on the internet and announce that in one hour they will commit suicide. While Boris is sure about the decision, Hugo still has his doubts. In the final moments of their lives, sadism, homoeroticism, and destructive desire are released.
Still Life / Stilleven, 2019, 16’ 53”, dir.: Fien Bergmans, Hogeschool Sint-Lukas Brussel
Still life is a modest coming-of-age story that takes us into the repetitive life of the 17-year-old Cedric. The Flemish rural village where he has spent his life is forcing him into a corner and daydreaming about an escape becomes reality when he gets his hands on a mysterious series of photos depicting an unknown woman. In his search for the person on these forgotten images, he is confronted with his greatest fear: Staying behind.
Blue Hour/Kék óra, 2019, 19’ 41”, dir.: Regős Ábel, Budapesti Metropolitan Egyetem
Orsi is a single mother, living with her 5-year-old daughter. She’s just found a man on a dating site who she is about to go on a date with. This short film is about a special night of a middle-aged mother.
Casting, 2019, 27’ 47”, dir.: Csoma Sándor, Színház- és Filmművészeti Egyetem
The 18-year-old Julia lives in a poor mining town with her brother. One day she tries her luck at a modell casting in the hope of starting a new life abroad. However during the casting it turns out that they are looking for porn actresses. Unexpectedly Julia finds herself in a situation where her decency is jeopardized.
3d Competition Block: 8 February, 6 PM
Jakab, 2019, 14’ 46”, dir.: Dávid Attila, Színház- és Filmművészeti Egyetem
A young man living abroad visits his hometown to deal with the aftermath of his estranged father’s death. The unexpected journey forces him to face feelings and affairs long thought to be lost. A film about the inability to connect, or finding a home.
I was still there when you left me, 2019, 22’ 59”, dir.: Marie McCourt, IAD – Institut des Arts de Diffusion
A little girl is saved from a fire by her young neighbor. They take shelter in an apartment from where they see their tower burning.
Soviet Punk, 2019, 19’ 55”, dir.: Tom Shkolnik, Színház- és Filmművészeti Egyetem
Set on a farm on the edge of Reykjavik, it’s the story of Gylfi and his attempt to mount a Soviet Punk festival in Iceland. But as the illustrious guests arrive, it becomes clear that not all is well and Gylfi’s plans begin to unravel. Human desire and the forces of nature send Gylfi and his guests searching for each other across the frozen landscape. The film was devised by Tom Shkolnik and the CISPA 3rd Year graduating students over two wild, magical weeks in Iceland. It is a black-and-white, tragi-comic love-letter to Soviet music and cinema.
Pura Vida, 2018, 30’, dir.: Martin Gonda, VŠMU Academy of Performing Arts, Bratislava
Financial crisis hits the households of a provincial town and people start to lose their jobs. Two adolescent brothers rebel against their father, a factory foreman, who becomes a scapegoat for the frustrated community.
SZFE Masters
Time: 8 February, 8 PM
Venue: Premier Klutcafé – 1085 Üllői str. 2-4.
In original language without subtitles.
Cinemarxisme, 1979, 33’ 06”, dir.: Béla Tarr
Rózsalovag, 1984, 17’ 17”, dir.: Ildikó Enyedi
Félálom, 34’ 46”, 1974-1975, dir.: András Jeles
És így s eképp tovább, 1978, 21’ 42”, dir.: János Xantus
TV Block
Time: 8 February, 4 PM
Venue: Premier Klutcafé – 1085 Üllői str. 2-4.
In original language without subtitles.
Salam Aleikum, 2019, 14’ 22”, r.: Rebeka Bánszegi
Et Tu, 2019, 9’ 43”, r.: Szilárd Nagy Szilárd
Golden Elephant, 2019, 21’ 18”, r.: Virág Sas
Your Turn, 2019, 11’07”, r.: Patrik Rosanics
SZFE NEXT block
7 February 4 PM
Mrs. Rozgonyi, 2019, 21’ 27”, r.: Szeleczki Rozália
The Old Actor, 2019, 16’ 03” r.: Wrochna Marcell
Emma, 2019, 15’ 18”, r.: Rudolf Olivér
Downstream, 36’ 14”, 2019, r.: Bartha Máté
Az idei fesztiválon is megrendezzük rendkívül népszerű filmkészítő versenyünket. A megmérettetésre bárki jelentkezhet, a résztvevőknek pontosan egy nap áll rendelkezésre arra, hogy megadott témára elkészítsék saját filmjüket. A verseny felhívása február 8-án, 8:00 órakor jelenik meg a honlapon és a Facebookon.
A verseny zsűrije:
NAGY Zoltán (filmrendező), BALÁZS István Balázs (operatőr), RICHOLM Orsolya (filmdramaturg hallgató)
Eredményhirdetés:
- február 9. 21:30, Ódry Színpad
A FELHÍVÁS:
Üdvözlünk titeket a FACT Fesztivál 24 órás filmkészítő versenyén!
Verseny kezdete: 2020. február 8. szombat, 08:00
Verseny vége: 2020. február 9. vasárnap, 08:00
Eredményhirdetés: 2020. február 9. 21:30 Ódry Színpad
A versenyen a vasárnap 08:00 óráig feltöltött filmeket bíráljuk el, a határidőn túl beérkező filmeket – a zsűrizés szoros határideje miatt – sajnos már nem áll módunkban értékelni.
Javasoljuk, hogy a filmeket egy Youtube csatornára töltsétek fel.
A videómegosztó-linkeket az alábbi címre várjuk:
regisztracio@szfe.hu
A versenymunkák maximális hossza: 5 perc.
Műfaji megkötés nincs, viszont a résztvevőknek választaniuk kell az alább felsorolt három motivációs csomag közül egyet.
Szabályok:
- A filmeknek valamilyen formában érinteniük/tartalmazniuk kell a kulcsszavakat, akár tematikusan, akár a filmben elhangzó párbeszéd formájában.
- Minden filmben szerepelnie kell egy külsőben játszódó jelenetnek.
- irány:
Kulcsszavak: SZÉL, GYUFA, ELENGEDÉS
+ 1 DB KÜLSŐBEN FORGATOTT JELENET
- irány:
Kulcsszavak: SPORT, PUBERTÁS, CSÓK
+ 1 DB KÜLSŐBEN FORGATOTT JELENET
- irány:
Kulcsszavak: VÁRAKOZÁS, ÁRNYÉK, AJTÓ
+ 1 DB KÜLSŐBEN FORGATOTT JELENET
A filmek nem tartalmazhatnak a verseny napja előtt elkészített snitteket, jeleneteket.
A filmek elkészítésekor figyeljetek arra, hogy hagyjatok elegendő időt a vágásra és az exportálásra is!
Jó munkát!
The festival will host its popular filmmaking competition this year as well. Anyone can take part, and participants will have exactly one day to make their film about a specific theme. The competition call will be published on the website and Facebook on the 8th February at 8 AM.
Competition Jury:
Zoltán NAGY (director), István Balázs BALÁZS (cinematographer), Orsolya RICHOLM (film dramaturg student).
Award Ceremony:
9 February 2020, 9:30 PM, Ódry Stage
FACT 24-hour filmmaking competition
Competition start: 8th February, 8 AM
Competition end: 9th February, 11 AM
Award ceremony: 9th February 9.30 PM, Ódry Theatre
The jury of the competition judges the films uploaded by 8 AM Sunday the latest. We can’t accept works submitted after this deadline because of the tight schedule of the jury work.
Films are recommended to be uploaded on a video sharing platform (Youtube etc).
Please send the link of the work to this e-mail address:
Regulations:
Maximum length of the film: 5 min.
Topic is free without genre restrictions, but it is compulsory to choose one from the three motivation packages below. The film must include or touch upon the following concepts either in the story or in the dialogues.
Every film must have a scene shot at exterior location.
1st package:
Key words: wind, safety-match, release
+ 1 scene at exterior location
2nd package:
Key words: sport, puberty, kiss
+ 1 scene at exterior location
3d package:
Key words: waiting, shadow, door
+ 1 scene at exterior location
It is not allowed to use shots and scenes recorded before the day of the comtpetition. Please plan carefully to ensure that you have time of editing and export.
Good luck!
Hogyan kombinálhatók a különböző műsorszórási technológiák? Hogyan változtatják meg a piacot a Video-On-Demand szolgálatatások? Hogyan nézünk sorozatokat? Milyen mozgóképtípusok jelentek meg a televíziózás átalakulásának köszönhetően? Hogyan hasznosíthatók az új tapasztalatok a mozgóképes oktatásban? Ezekre a nagyon is aktuális kérdésekre keresi a választ az Intézet egynapos minikonferenciája.
Előadók:
14:45 – 15:10 – Jancsik Juli (Paprika Studios) – Televíziós trendek
15:15 – 15:40 – Bergendy Péter (Emmy díjra jelölt rendező) – A tévéfilm fellendülése és készítése
15:45 – 16:10 – Fazekas Csaba – Műfaji sokszínűség az elmúlt évek amerikai sorozataiban
16:15 – 16:40 – Kollarik Tamás – Finanszírozás az elmúlt 10 évben, és mi várható a jövőben
16:45 – 17:10 – Kolosi Péter – RTL formátumok
17:15 – 17:40 – Kiss Imre – Internetes műfajok
17:45 – 18:30 – Kerekasztal beszélgetés az előadókkal, akikhez csatlakozik Závorszky Anna (HBO) is
Időpont és helyszín:
- február 6. 14:30, Szentkirályi utca, Radványi terem
A program ingyenes.
How can different broadcasting technologies be combined? How have Video-On-Demand services changed the marketplace? How do we watch television series? What different motion picture types have been born thanks to the change in television culture? How can these new experiences be used in motion picture education? The Film and Media Institute’s one-day miniconference will try to answer these questions.
Speakers of the conference:
Speakers of the conference:
14:45 – 15:10 – Juli Jancsik (Paprika Studios) – Television trends
15:15 – 15:40 – Péter Bergendy (Emmy Award nominated director) – Upswing of the television film genre and making of these works
15:45 – 16:10 – Csaba Fazekas – Genre variety of the American television series over the past few years
16:15 – 16:40 – Tamás Kollarik – Funding in the last 10 years and future perspectives
16:45 – 17:10 – Péter Kolosi – RTL formats
17:15 – 17:40 – Imre Kiss – Internet genres
17:45 – 18:30 – Roundtable with the speakers of the conference and with Anna Závorszky (HBO)
Time and Venue: 6 February 2020, 2:30 PM, Radványi Hall at Szentkirályi str.
Entry is free.
SZÍNHÁZI PROGRAM / THE THEATRE PROGRAMME
ERACM – Cannes és Marseille Regionális Színiakadémia, Marseille, Franciaország
A Végzetes szépség öt színésznőről szól, és arról, miként élik meg a szépséghez fűződő, hol visszataszító, nevetséges, költői vagy zavarba ejtő viszonyukat. A produkció performansz, próza és dalok mozaikja, egyben élénk kép egy generációról, amely nagy figyelmet fordít saját imázsára, és követi a parancsot, miszerint szépnek kell lenni. Ana Maria Haddad Zavadinack humor és költészet segítségével mutatja meg a szépség iránti vágyban rejtőző ellentmondásokat egy olyan társadalomban, amelyben a szépség többé nem az öröm forrása, hanem kötelesség.
Játsszák: Sophie CLARET, Léa DOUZIECH, Juliette EVENARD, Ana Maria HADDAD ZAVADINACK, Eve PEREUR
Fénytervező: Lola DELELO
Rendező: Ana Maria HADDAD ZAVADINACK
Az előadás hossza 50 perc szünet nélkül.
Francia nyelven magyar és angol felirattal.
eracm.fr
ERACM – Ecole Régionale d’Acteurs de Cannes & Marseille, Marseille, France
Fatal Beauty is a play about five actresses, and how they experience their relationship with beauty in sometimes revolting, ridiculous, poetic or disturbing ways. A mosaic of performance, prose and song, it is a vibrant portrait of a generation which is especially image-conscious and follows the injunction to be beautiful. Ana Maria Haddad Zavadinack brings to life, with humor and poetry, the inherent contradictions in the desire to be beautiful in a society where being beautiful is no longer a source of pleasure, but a requirement.
Cast: Sophie CLARET, Léa DOUZIECH, Juliette EVENARD, Ana Maria HADDAD ZAVADINACK, Eve PEREUR
Light Design: Lola DELELO
Directed by: Ana Maria HADDAD ZAVADINACK
The performance is 50 minutes long without intermission.
In French with Hungarian and English subtitles.
eracm.fr
Színház- és Filmművészeti Egyetem, Budapest, Magyarország
„Hogyan tudtok így élni? Mint vágóhídon a barmok. Mégis jókedvűnek látszik itt a nép.”
Silene városa az évenkénti tavaszünnepre készül, ahol szűzlányt áldoznak a várost védelmező sárkánynak. A városba azonban betörnek a rómaiak, élükön Giorgio lovaggal. Az ideáljaikat vagy épp csak boldogságukat kergető fiatalok számára most alkalom nyílik, hogy kezükbe vegyék társadalmuk jövőjét. De felnőhet-e egy társadalom, ha a felelős szembenézés helyett újra meg újra megelégszik a csoda és mese illúziójával?
Szereplők: KRISZTIK Csaba, HEVESI László, PALLAG Márton, TÉNAI Petra, PÁLYA Pompónia, HAJDU Tibor, SÜTŐ András, GYULAI-ZÉKÁNY István, HORKAY Barnabás, BARNA Lilla, HERMAN Flóra, MOLNÁR G. Nóra
Zene: ifj. BALÁZS Elemér
Látvány: DEVICH Botond
Dramaturg: SÁNDOR Júlia
Mozgás: NAGY Péter István, HORKAY Barnabás
Korrepetítor: KÁRMÁN EMESE
Rendezőasszisztens: BAROK Andrea
Osztályvezető-konzulens: HORVÁTH Csaba
Rendező: NAGY Péter István
Az előadás hossza 3 óra 20 perc egy szünettel.
Magyar nyelven angol felirattal.
www.szfe.hu
University of Theatre and Film Arts, Budapest, Hungary
„How can you live like this? Like cattle lined up for slaughter. But the people seem happy anyway.”
The city of Silene is preparing for a spring celebration where a virgin maiden will be sacrificed to the dragon protecting the city. But led by a knight named Giorgio, the Romans manage to break into Silene. Young Sileneans striving to live by their ideals or to achieve happiness now have a chance to take the future of their society into their own hands. But can a society grow up when instead of confronting its problems it is satisfied with the illusion of miracles and fairytales?
Cast: Csaba KRISZTIK , László HEVESI , Márton PALLAG, Petra TÉNAI , Pompónia PÁLYA , Tibor HAJDU, András SÜTŐ,
István GYULAI-ZÉKÁNY, Barnabás HORKAY, Lilla BARNA, Flóra HERMAN, Nóra MOLNÁR G.
Music: ifj. Elemér BALÁZS
Scenography: Botond DEVICH
Dramaturg: Júlia SÁNDOR
Movement: Péter István NAGY, Barnabás HORKAY
Accompanist: Emese KÁRMÁN
Assistant to the Director: Andrea BAROK
Head of Class, Consultant: Csaba HORVÁTH
Directed by: Péter István NAGY
The performance is 3 hours 20 minutes long with one intermission.
In Hungarian with English subtitles.
www.szfe.hu
Kaposvári Egyetem Rippl-Rónai Művészeti Kar, Kaposvár, Magyarország
Van egy történetünk: egy királyról meg a három lányáról. Egyszer, ki tudja miért, Lear úgy döntött, hogy még a halála előtt felosztja birodalmát a lányai között. Összehívta az egész udvart: tanácsosait, lányait, a lányok férjeit vagy kérőit és feltett egy kérdést.
“… nagy királyunk pici lett és bohócnak ment nyomban.
Csitt, csitt, csitt,
ki megunta javait, eldobta, most koldul itt.
Csitt, csitt, csitt,
ki megunta javait, eldobta most koldul itt..”
A III. éves színművész osztály előadása.
Előadók: KECSKÉS Alexisz, URBÁNSZABÓ Fanni, TARY Patrícia, KOVÁCS V. Fanni, PÁL Péter, SZERI Martin, KÁRPÁTI Barnabás, TAR Dániel, SIKÓ Koppány, DÁNIELFY Gergely, HORVÁTH Márk, POSGAI Márton, PERTICS Villő, BOCSKAI Virág, GULYÁS Gabriella, HEGE Veronika
Fordította: NÁDASDY Ádám, VÖRÖSMARTY Mihály
Technika: HORVÁTH Gábor, SZŐKE Krisztián
Kivitelezés: SZŰCS József Szöcske
Mozgást: SIKÓ Koppány, SZERI Martin
Zene: SIKÓ Koppány
Stúdió munkák: ZSÁK Zsolt
Látvány: BOGNÁR Eszter, MÓCZÁR Bence
Konzulens tanár: BAKOS-KISS Gábor
Fény: HORVÁTH Gábor
Osztályvezető tanárok: BOZSIK Yvette, BAKOS-KISS Gábor
Rendező: MÓCZÁR Bence
Az előadás hossza 100 perc szünet nélkül.
Magyar nyelven, angol felirattal.
www.mk.ke.hu
Az előadást a Kaposvári Egyetem, a Csiky Gergely Színházért Alapítvány Schwajda György ösztöndíjprogramja és a Nemzeti Színház támogatta.
University of Kaposvár, Rippl-Rónai Faculty of the Arts, Kaposvár, Hung
We know the story about the king and his three daughters. No one knows why, but one day Lear chose to divide up his kingdom among them while he still lived. He summoned his entire court: his advisors, daughters, their husbands and suitors, and asked a question.
“… a great king among fools goes, and stays
mum, mum, mum,
and now a beggar, keeps nor crust nor crum,
mum, mum, mum,
and now a beggar, keeps nor crust nor crum.”
A performance of the third-year actor’s class.
Cast: KECSKÉS Alexisz, URBÁNSZABÓ Fanni, TARY Patrícia, KOVÁCS V. Fanni, PÁL Péter, SZERI Martin, KÁRPÁTI Barnabás, TAR Dániel, SIKÓ Koppány, DÁNIELFY Gergely, HORVÁTH Márk, POSGAI Márton, PERTICS Villő, BOCSKAI Virág, GULYÁS Gabriella, HEGE Veronika
Hungarian Translation: NÁDASDY Ádám, VÖRÖSMARTY Mihály
Technicians: HORVÁTH Gábor, SZŐKE Krisztián
Production: SZŰCS József Szöcske
Movement: SIKÓ Koppány, SZERI Martin
Music: SIKÓ Koppány
Studio Work: ZSÁK Zsolt
Scenography: BOGNÁR Eszter, MÓCZÁR Bence
Consultant: BAKOS-KISS Gábor
Light Design: HORVÁTH Gábor
Heads of the Class: BOZSIK Yvette, BAKOS-KISS Gábor
Directed by: MÓCZÁR Bence
The performance is 100 minutes long, without intermission.
In Hungarian with English subtitles.
www.mk.ke.hu
The performance was created with the support of the University of Kaposvár, the Schwajda György Scholarship Program of the Csiky Gergely Színházért Foundation, and the Hungarian National Theatre.
Prágai Előadóművészeti Egyetem, Színművészeti Kar DAMU, Prága, Cseh Köztársaság
A mozgás mesterei, vagyis a szocialista Csehszlovákia diszkószerzetesei bemutatják első előadásukat, ami csoporttá formálódásuk dokumentuma, a sporthoz való viszonyukról, a sportolókra leselkedő ellenségekről és veszélyekről szóló történeteik gyűjteménye – mindez különböző színházi formák egyvelegébe csomagolva. Négy fiú elindul a férfivá érés útján.
Academy of Performing Arts in Prague DAMU, Faculty of Theatre, Prague, Czech Republic
Masters of Movement, the disco monks from socialist Czechoslovakia, brings their first performance – documentary about forming the group, stories of their ways to sports, the enemies and dangers of sportsmen. All packed in blend of different theater forms. 4 boys on their journey to become men.
www.damu.cz
Accademia Teatro Dimitri, Verscio, Svájc
PITCH! egy fizikai színházi előadás, amely egy reklám pitch formájában foglalkozik a fogyasztói társadalom működésével. A Michael Ende Momo című regénye által inspirált produkcióban olyan rendszer veszi el egy groteszk figura szabadságát, ami azt akarja, hogy az csak fogyasszon, kövesse az utasításokat és bocsássa áruba önmagát. Az előadás olyan fontos kérdésekkel foglalkozik, mint hogy a digitális világ hogyan befolyásolja az analógot és vice versa? Ki irányít, és kit? Hol vannak a két oldal gyengeségei és korlátai? És mi az, ami közben mindnyájunkat irányít?
Koncepció és előadás: Jenny SZABO
Külső szem: Stefanie BOLZLI
Tények és Video: Lukas LARCHER
Fény és tér: Hannes GAMBECK
Az előadás hossza 40 perc szünet nélkül.
Angol nyelven.
www.accademiadimitri.ch
Accademia Teatro Dimitri, Verscio, Switzerland
PITCH! is a physical theatre performance that deals with the topic of consumerism within our digitalized society. It is based on the idea of an advertising pitch and is inspired by Michael Ende’s novel Momo. In it a grotesque character experiences what it means to lose its own freedom to a system that wants it merely to function, consume, follow instructions and sell itself. The performance raises important questions like how does the digital influence the analog and vice versa? Who controls whom? Where are the limits and weaknesses of both sides? And what is controlling all of us?
Created and Performed by: Jenny SZABO
Outside Eye: Stefanie BOLZLI
Factotum and Video: Lukas LARCHER
Lighting and Stage Design: Hannes GAMBECK
The performance is 40 minutes long without intermission.
In English.
www.accademiadimitri.ch
Otto Falckenberg Előadóművészeti Iskola, München, Németország
Egy reggelen 2001 novemberében rátalálnak az apa holttestére egyik barátja salzburgi házában. A tanúvallomások ellentmondanak egymásnak, így lehetetlen tisztázni, hogy az apa halálát baleset vagy idegenkezűség okozta. Moritz Hauthaler és művészekből, mérnökökből és szakértőkből álló csapata megvizsgálták és rekonstruálták az apa halálát egy installáció keretében, amely rámutat az emberi érzékelés korlátaira, a valóságról szóló képzetekre, miközben felteszi a kérdés: a művészet milyen közel kerülhet az igazsághoz?
A művészek az installáció film változatát hozzák el Budapestre, a vetítést pedig egy szakmai beszélgetés követi majd, amelyen Moritz Hauthaler rendezőt vendége, Tárnoki Márk rendező kérdezi.
Előadják: Rosa FALKENHAGEN, Janus TORP
Díszlettervező: Xaver UNTERHOLZNER
Jelmeztervező: Henriette MÜLLER
Dramaturg: Carlotta HUYS
Hang: Martin BAUMGARTNER
Videotervezés: Moritz HAUTHALER, Max CHRISTMANN
Fény: Katrin LANGNER
Videomérnök: Dirk WINDLOFF, Jiannis MURBÖCK
Hangmérnök: Paolo MARIANGELI
Díszlet- és jelmeztervező asszisztens: Lisa KOHLER
Mentor: Dr. Philipp SCHULTE
Rendező: Moritz HAUTHALER
A vetítés hossza 60 perc, amelyet az alkotókkal tartott 30 perces beszélgetés követ.
Német nyelven magyar és angol felirattal.
www.otto-falckenberg-schule.de
Otto Falckenberg School of the Performing Arts, Munich, Germany
One morning in November 2001 a father is found dead at a friend’s house in Salzburg. Witness statements contradict each other and in the end it cannot be clarified whether the father’s death was an accident or caused by external influences. Moritz Hauthaler and his team of artists, technicians and experts investigated and reconstructed the father’s death in a scenic installation which aims to explore human perception and notions of reality, while posing the question: how close to the truth can art be?
The artists will present a film version of the installation in Budapest, which will be followed by an artist’s discussion between director Moritz Hauthaler and his guest, director Márk Tárnoki.
Cast: Rosa FALKENHAGEN, Janus TORP
Stage Design: Xaver UNTERHOLZNER
Costume Design: Henriette MÜLLER
Dramaturgy: Carlotta HUYS
Sound Design: Martin BAUMGARTNER
Video Design: Moritz HAUTHALER, Max CHRISTMANN
Lighting: Katrin LANGNER
Video Technicians: Dirk WINDLOFF, Jiannis MURBÖCK
Sound Technician: Paolo MARIANGELI
Stage Design and Costume Design Assistant: Lisa KOHLER
Mentorship: Dr. Philipp SCHULTE
Directed by: Moritz HAUTHALER
The film version of the production is 60 minutes long, and will be followed by a 30-minute discussion with the artists.
In German with Hungarian and English subtitles.
www.otto-falckenberg-schule.de
Max Reinhardt Szeminárium és a Burgtheater koprodukciója, Bécs, Ausztria
Ana, Marija, Luka és Marin mind 1990-ben születtek, Sisakban, egy kis horvátországi városkában, ahol a háború a mindennapok részévé vált. De akárcsak a legtöbb fiatal, ők is lógtak az iskolából, és egy jobb életért küzdöttek. A tízéves osztálytalálkozójukon sorra vehetik sikereiket és bukásaikat. Minden sikerükért ők maguk felelnek – a bukásokért viszont már nem.
Az 1990-ben, Sisakban született szerző, Dino Pešut nem pusztán hazája közelmúltját írja meg. Képet fest egy olyan fiatal generációról, amelynek stagnálással és új kezdetekkel kapcsolatos tapasztalatai mindenki számára ismerősek.
Az előadás a darab német nyelvű ősbemutatója.
Előadják: Annina HUNZIKER, Wiebke YERVIS, Lukas HAAS, Aaron RÖLL
Hang: Bernhard EDER
Fény: Mathias MOHOR, Enrico ZYCH
Dramaturg: Claudia KAUFMANN-FRESSNER
Díszlet és jelmez: Pia GREVEN
Rendezőasszistens, ügyelő: Lukas MICHELITSCH, Bianca THOMAS
Rendező: Nicolas CHARAUX
Az előadás hossza 75 perc szünet nélkül.
Német nyelven magyar és angol felirattal.
www.maxreinhardtseminar.at
Max Reinhardt Seminar in co-production with Burgtheater, Vienna, Austria
Ana, Marija, Luka and Marin were all born in 1990 in Sisak, a small city in Croatia where war is a part of their everyday lives. But like all children and young adults they also skipped school and worked towards a better future. Their 10-year class reunion turns into an inventory of successes and failures. Their successes are the result of their individual efforts; the failures, not as much.
Author Dino Pešut, born in Sisak in 1990, points far beyond his country’s recent history. He paints a picture of a young generation whose experience of stagnation and yearning for new beginnings everyone can relate to.
World premier of the piece in German language.
Cast: Annina HUNZIKER, Wiebke YERVIS, Lukas HAAS, Aaron RÖLL
Sound Design: Bernhard EDER
Light Design: Mathias MOHOR, Enrico ZYCH
Dramaturg: Claudia KAUFMANN-FRESSNER
Set and Costume Design: Pia GREVEN
Assistant Director, Stage Manager: Lukas MICHELITSCH, Bianca THOMAS
Directed by: Nicolas CHARAUX
The performance is 75 minutes long without intermission.
In German with Hungarian and English subtitles.
www.maxreinhardtseminar.at
Színház- és Filmművészeti Egyetem, Budapest, Magyarország
Amíg Amphitryon háborúzik, Jupiter Amphitryon képében elcsábítja a feleségét, Alkménét. Amikor Amphitryon hazaér fél év után, nem éppen úgy fogadják, ahogy ő azt elképzelte. Ráadásul szolgáját, Sosiast közben megveri Merkur, aki a férfi bőrébe bújva bőszítette fel annak feleségét, a szolgálónő Charist. Elképesztő bonyodalmak következnek, és a közönség tanúja lehet annak, hogy Isten a saját vágyainak beteljesítésével és akaratának érvényesítésével miként teszi tönkre az embert, akitől függ.
Játsszák: ANTÓCI Dorottya, MÁRKUS Luca, RUDOLF Szonja, DINO Benjamin, ERTL Zsombor, KOVÁCS Máté, BORDÁS Roland
Díszlettervező: BARTOS Letícia
Jelmeztervező: BARTOS Letícia
Dramaturg: DOHY Balázs
Rendezőasszisztens: SZILÁGYI Brigitta
Rendező: DARVASI Áron
Az előadás hossza 100 perc szünet nélkül.
Magyar nyelven angol felirattal.
www.szfe.hu
University of Theatre and Film Arts, Budapest, Hungary
While Amphitryon is away at war, Jupiter takes on his form and seduces his wife, Alkmene. When Amphitryon returns home after half a year, he does not get the reception he expects. Furthermore his servant, Sosias is beaten up by Mercury, who had disguised himself as him and angered his wife, the handmaid Charis. Incredible complications arise, and thus the audience can witness how God, in pursuit of pleasure and desire, leads those he relies on to their ruin.
Cast: ANTÓCI Dorottya, MÁRKUS Luca, RUDOLF Szonja, DINO Benjamin, ERTL Zsombor, KOVÁCS Máté, BORDÁS Roland
Set Design: BARTOS Letícia
Costume Design: BARTOS Letícia
Dramaturg: DOHY Balázs
Assistant to the Director: SZILÁGYI Brigitta
Directed by: DARVASI Áron
The performance is 100 minutes long without intermission.
In Hungarian with English subtitles.
www.szfe.hu
Kaposvári Egyetem Rippl-Rónai Művészeti Kar, Kaposvár, Magyarország
Igor Sztravinszkij 1913-ban bemutatott remekművében egy olyan pogány rítusnak lehetünk a szemtanúi, amelynek elképesztő dinamikájú zenéje a botrányba fulladt ősbemutató óta megszólítja időről időre a koreográfusokat, köztük Maurice Béjart-t és Pina Bausch-t is.
A 2019-ben bemutatott vizsgaelőadásukhoz a másodéves kaposvári diákok a rendezővel közösen hozták létre a játék koreográfiai anyagát, amely erős, formabontó, izgalmas egységet teremt az orosz zeneszerző forradalmi, egyúttal örökérvényű zenéjével.
Előadók: CSABAI Csongor, CSAPÓ Judit, FARKAS Laura, FOLTÁNYI Edina, HAJDÚ Csaba, KATONA Levente, KÖVESI Csenge, MADÁCI István, MARTOS Hanga, POTONYECZ Fanni, SÁNDOR Soma, SZENTGYÖRGYI Dániel, URSZINYI Ádám, VIRÁGH Panna
Fény: HORVÁTH Gábor
Osztályvezető tanárok: KÉRI Kitty, URAY Péter
Koreográfus-rendező: URAY Péter
Az előadás hossza 35 perc szünet nélkül.
Szöveg nélküli előadás.
www.mk.ke.hu
University of Kaposvár, Rippl-Rónai Faculty of the Arts, Kaposvár, Hungary
In Igor Stravinsky’s masterpiece the audience is witness to a pagan ritual performed to extraordinary, dynamic music which has inspired choreographers like Maurice Béjart and Pina Bausch ever since its first, scandalous production in 1913.
The director and the second-year students working on this examination performance created its choreography together, leading to a synthesis with the Russian composer’s groundbreaking and eternal music that is impactful, unconventional and exciting.
Cast: CSABAI Csongor, CSAPÓ Judit, FARKAS Laura, FOLTÁNYI Edina, HAJDÚ Csaba, KATONA Levente, KÖVESI Csenge, MADÁCI István, MARTOS Hanga, POTONYECZ Fanni, SÁNDOR Soma, SZENTGYÖRGYI Dániel, URSZINYI Ádám, VIRÁGH Panna
Light Design: HORVÁTH Gábor
Heads of the Class: KÉRI Kitty, URAY Péter
Directed and choreographed by: URAY Péter
The performance is 35 minutes long without intermission.
Not text-based performance.
www.mk.ke.hu
Litván Zene- és Színházművészeti Akadémia, Vilnius, Litvánia
Az előadás William Shakespeare tragédiájának újraértelmezése. Olyan történetet dolgoz fel, amelyben a szeretet utáni vágy, valamint különböző pusztító erők összezavarnak és önmagától elidegenítenek egy embert. Olyan gondolatok gyötrik, amelyek megbénítják az ép elmét, és mély sötétségbe vezetik őt és a szeretteit. Mi történik, ha elpusztítod Isten képzetét? Vagy ha elárulod a saját erkölcseidet? Ki felel az életünkért? A szabad akarat birtokában valóban képes az ember önálló döntéseket hozni?
Előadók: Aurelijus POCIUS, Gerda ČIŪRAITĖ, Kristina PAŠKEVIČIŪTĖ, Džiugas GRINYS, Kipras MAŠIDLAUSKAS, Karolis NORVILAS, Deividas BATAVIČIU
Zeneszerző: Mantas MOCKUS
Rendező: Jokūbas BRAZYS
Az előadás hossza 2 óra 30 perc egy szünettel.
Litván nyelven magyar és angol felirattal.
lmta.lt/en
Lithuanian Academy of Music and Theatre, Vilnius, Lithuania
The performance is a new interpretation of William Shakespeare’s tragedy. It tells a story about how a desire to be loved, combined with various destructive forces, can confuse and separate man from himself. Thoughts plague him that paralyze sanity and lead him and his loved ones into deep darkness. What happens when you destroy the idea of God? Or betray your morals? Who is in charge of our lives? Is a free-willed man still able to make his own choices?
Cast: Aurelijus POCIUS, Gerda ČIŪRAITĖ, Kristina PAŠKEVIČIŪTĖ, Džiugas GRINYS, Kipras MAŠIDLAUSKAS, Karolis NORVILAS, Deividas BATAVIČIU
Composer: Mantas MOCKUS
Directed by: Jokūbas BRAZYS
The performance is 2 hours and 30 minutes long with one intermission.
In Lithuanian with Hungarian and English subtitles-
lmta.lt/en
A fesztivál idén a színházi előadások szakmai értékelésével bővül. Az SZFE-n a FACT-tal részben átfedésben zajló „Kurzushét” kínálatában szereplő, Jászay Tamás és Karsai György által tartott színházi kritika-írás órákon részt vett hallgatók az előadásokat követő nap 14h-16h között (a vasárnapi előadások esetében aznap 23h-tól), kurzusvezetőik irányításával, az alkotókkal kezdeményezett párbeszéd keretében elemzik és értékelik a látottakat. Az események nyilvánosak, a szervezők minden érdeklődőt szeretettel várnak! A beszélgetés nyelve magyar és angol.
Helyszín:
SZFE Könyvtár, Vas u. 2/c illetve Padlás
This year the festival will also have artist’s talks about the theatre performances. Partly parallel to FACT the University of Theatre and Film Arts will be holding its “Course Week” for its students, as a part of which Tamás Jászay and György Karsai will hold a daily course about theatre criticism. Led by their instructors, the students will enter into a dialogue with the artists, and between 2 PM and 4 PM (in the case of Sunday performances, from 11 PM) they will analyze and review productions from the previous day. These events are open to the public, and everyone interested is invited to join in! The talks will be held in Hungarian and English.
Venue:
Library at Vas str. 2/c. or Attic
A 2020-as FACT-en ismét szerepelnek hallgatók által szervezett programok. A workshopok és bulik mellett idén a szervezők célkitűzése más művészeti egyetemek bevonása és a fenntarthatóság témájának fókuszba helyezése. Mi a művészet és színház köze a fennálló klímahelyzethez? A témát különböző kísérőprogramokkal dolgozzák fel a fesztivál során.
FACT 2020 will host events organized by university students this year as well. Besides planning workshops and parties, organizers also aimed to invite other art universities to take part, and to focus on the topic of sustainability. What is the relationship between art, theatre and the current climate situation? The topic will be explored at various accompanying programs during the festival.
A 21. század egyik legfontosabb kérdése a fenntarthatóság. Hogyan óvjuk a környezetünket, csökkentsük az ökológiai lábnyomunkat és éljünk, alkossunk a „zero waste” jegyében? A Művészet és fenntarthatóság című kiállítás olyan alkotásokat mutat be, amelyek az újrahasznosítás jegyében készültek vagy a „zero waste” kérdéskört feszegetik. A gyűjteményt interaktív tárlatvezetésen mutatja be Czakó Zsolt grafikus, a kiállítás kurátora.
Nyitvatartás és helyszín:
február 6-9. 9:00-19:00, Szentkirályi utca, Aula
Interaktív tárlatvezetés:
február 8. 17:00
Sustainability is one of the most important problems of the 21st century. How can we protect our environment, decrease our ecological footprint, and live and create in the spirit of “zero waste”? The Art and Sustainability Exhibition is a collection of works that were created via recycling, or deal with the topic of “zero waste”. There will be an interactive guided tour led by exhibition curator, graphic artist Zsolt Czakó.
Opening Hours and Venue:
6-9 February 9 AM-7 PM, Hall at Szentkirályi str.
Interactive Guided Tour:
8 February 2020, 5 PM.
Péntektől vasárnapig nemzetközi chill-zónává alakul az SZFE egyik osztályterme! Minden nap 10.00-12.00 között becsületkasszás közösségi reggelinek ad otthont a Menza: a szervezők készülnek kávéval, kenyérrel, kencékkel és zöldségekkel, a résztvevők pedig hozhatnak bármit, amit megosztanának másokkal – legyen az lekvár, nemzeti finomság, vagy egy értékes gondolat.
14.00-17.00: Csináld magad Merch (Zero Waste) címmel minden nap különleges műhellyé változik a Menza, ahol a résztvevők az egyetem alkotómunkájának hulladékait újrahasználva kreálhatnak jegyzetfüzetet, dohánytartó szütyőt vagy utazós evőeszköztartót. Ezzel nulla ökológiai lábnyommal készíthetik el saját fesztivál-emléktárgyukat.
A classroom at SZFE will become an international chill-zone Friday thru Sunday! Every morning there will be an honor system breakfast held at Menza between 10 AM and 12 PM: organizers will provide coffee, bread, various spreads and vegetables, while participants can bring whatever else they want to share with others – be it marmelade, some national dish, or an interesting idea.
2 PM – 5 PM: Every day Menza will become a special Do it Yourself Merch (Zero Waste) workshop where participants can make notebooks, tobacco pouches or travel cuttlery holders by recycling used items and materials from old SZFE university productions. This way they can create their own festival keepsakes without leaving an ecological footprint.
CONNECT WORKSHOP
Idő: február 6. 14:00 – 17:00
Helyszín: Hevesi terem
Workshopot vezetik : ANTAL Bálint, CSERNAI Mihály, NYÁRY Pál
Leírás: Connect! A fesztivál első napján mindenkit szeretettel várunk workshopunkon, amely egymás megismeréséről szól. A kétórás alkalmon a kapcsolatfelvétel verbális és nonverbális lehetőségeivel foglalkozunk játékos gyakorlatokon keresztül. Érdemes mozgáshoz alkalmas ruhában érkezni. Vezetik: az SZFE drámainstruktor szakos hallgatói.
Maximális létszám : 25 fő
CSEHOV MÓDSZER WORKSHOP
Idő: február 7. 11:00 – 13:00
Helyszín: Tornaterem
Workshopot vezeti: Artūras DUBAKA
Leírás: A workshopon M. Csehov színész módszerével foglalkozunk majd. Amikor Csehov ezt a módszert a “Jövő színházának” nevezte, amikor tanította a 20. században. Úgy gondolta, hogy a kortársai nem tudják értékelni a munkáját, és abban reménykedett, hogy a jövő színészei jobban megértik majd. Ez a módszer a “hogyan” kérdését helyezi a “miért” kérdés elébe (ellentétben Sztanyiszlavszkijjal), erősen épít a játszók képzelőerejére, és a tudattalan, automatikus cselekvéseinket vizsgálja. A workshop során megismerjük a módszer fő technikáit (energikus test, képzeletbeli középpontok, pszichológiai gesztusok, személyes atmoszféra). Amennyiben az idő engedi, jelenetekkel és monológokkal is foglalkozunk majd.
Érdemes mozgáshoz alkalmas ruhában érkezni.
Maximális létszám: 20 fő
FEMINIST PORN WORKSHOP
Idő: február 7. 11:00 – 13:00
Helyszín: Hevesi terem
Workshopot vezeti: Jeanne VERDIN – University of Kent (Canterbury), Auste URBANAVIČIŪTĖ – Nanterre (Paris) and Sarah RIMMER ARIAS – LMTA Lietuvos muzikos ir teatro akademija (Vilnius)
Leírás: Különböző feminista pornó videókat/filmeket fogunk nézni, általában a pornóhoz és feminista pornóhoz fűződő viszonyunkról fogunk beszélgetni, majd különböző képek készítésével, kamerás gyakorlatok elvégzésével megismerkedünk ezek technikai megoldásaival és művészi lehetőségeivel.
Maximális létszám: 12 fő
COMPAGNIE DES SCIES SAUTEUSES – BEAUTY FATALE WORKSHOP
Idő: február 8. 11:00 – 13:00
Helyszín: Hevesi terem
Workshopot vezeti: Ana Maria HADDAD ZAVADINACK, Léa DOUZIECH, Sophie Claret, Ève PEREUR, Juliette EVENARD, Camille LUCAS – Université Paris Nanterre
Leírás: A workshop során nagyon hasonló módszerrel dolgozunk majd, mint amikor a Beauté Fatale próbái során színésznőink szövegeket írtak és különféle játékokat játszottak. Főként nem színházi anyagokkal dolgoztunk (így verseket, női magazinokat, személyes vallomásokat, YouTube videókat használtunk…). Tehát különböző anyagokat fogunk felhasználni egy színházi etűd megalkotásához. A négy csoport különböző anyagokkal fog dolgozni: lesz vers (Vinícius de Moraes: Női recept), különféle cikkek magazinokból, performansz leírás (követni kell egy YouTube-os szépségápolási útmutatót) és személyes vallomások. (Ez utóbbihoz három kérdésre kell válaszolni: Mi volt a szépséghez fűződő viszonyod gyerekkorodban? Mikor érzed magad vonzónak – és mikor vonzódnak hozzád? Az életed során mik azok a helyzetek, amikor nem figyelsz oda a kinézetedre/imázsodra?)
Maximális létszám: 24 fő
TESTTUDATOSSÁG ELÉRÉSE TÁNC IMPROVIZÁCIÓN KERESZTÜL
Idő: február 8. 11:00 – 13:00
Helyszín: Tornaterem
Workshopot vezeti: Zuzanna JEGLORZ – AST National Academy of Theatre Arts in Kraków in Poland, Department of Dance Theater in Bytom
Leírás : A workshopon tánc improvizációval fogunk foglalkozni. A résztvevők így lehetőséget kapnak majd arra, hogy jobban megismerjék testüket. Különféle testérzékelési módszerekkel és állapotokkal fogunk dolgozni. Fókusszal, formákkal, térrel játszunk majd, és képzelőerőnk segítségével hozunk létre új mozgásokat. Lesznek csoportos improvizációk is – szem előtt tartva, hogy az a legfontosabb egy improvizáció során az, hogy élvezzük!
Maximális létszám: 12 fő
KERESSÜK A KARAKTERT WORKSHOP / FINDING THE CHARACTER WORKSHOP
Idő: február 9. 11:00 – 13:00
Helyszín: Hevesi terem
Workshopot vezeti: SZABO Jenny – Accademia Teatro Dimitri, Master of Arts in Physical Theatre
Leírás: Minden, amit egy karakter tapasztal, láthatóvá válik a testén. Egy karakter megalkotásával fogunk foglalkozni annak mozgásnyelvére és színpadi szándékára fókuszálva. Különféle eszközöket használunk majd annak érdekében, hogy létrehozzunk egy sajátos mozgásstílust, és hogy kipróbáljunk eltúlzott testi kifejezésmódokat – egy példa erre, hogy úgy végzünk majd el egy feladatot, hogy közben korlátozzuk a testünket. Olyan gyakorlatokat végzünk majd, amelyek révén a mozgásban felfedezhetünk különféle minőségeket és a testünk különböző részeire koncentrálhatunk, majd ezeket a szekvenciákat különböző színházi helyzetekben is felhasználjuk majd. A cél létrehozni egy karaktert, amely folyamatosan önmaga marad (fizikailag) függetlenül attól, hogy mit tapasztal. Egy karakter, amely fizikalitásában felismerhető, és sajátos a mozgása. A workshop azoknak szól, akik szeretnék felfedezni a saját testüket, szeretnek mozogni és imádják a fura karaktereket.
Maximális létszám: 12 fő
SZÍNPADI HANGIMPROVIZÁCIÓ WORKSHOP
Idő: február 9. 11:00 – 13:00
Helyszín: Tornaterem
Workshopot vezeti: SZILVAY Máté – University of Arts Targu Mures, Stage directing
Leírás: Kollektív zeneszerzés, színpadi kórusimprovizáció, hangzó terek, prózakórusok – hogyan lehet néhány egyszerű szabály mentén, csak a saját testünket használva, közösen színpadi zenét létrehozni? A rendelkezésünkre álló két óra első felében kipróbálunk néhány módszert, a második felében pedig a tanultak alapján létrehozunk egy saját zeneművet, megalkotjuk a workshop résztvevőinek közös zenei képét. Nem fontos, hogy tudj kottát olvasni, és az sem fontos, hogy képzett legyen az énekhangod – ami igazán fontos, hogy merj bátran hangokat kiadni. Ez a workshop színészeknek, rendezőknek és dramaturgoknak is hasznos lehet, de másokat is szívesen látok.
Maximális létszám: 20 fő
Compagnie des scies sauteuses – Beauty fatale workshop, foto: Olivier Quéro
Finding the character workshop – Jenny Szabó
Színpadi hangimprovizáció workshop- Szilvay Máté
Testtudatosság elérése tánc improvizáción keresztül / Getting body awareness through dance improvisation/Zuzana Jeglorz
CONNECT WORKSHOP
Time: 6 February, 2 PM – 5 PM
Venue: Hevesi Hall
Workshop led by: ANTAL Bálint, CSERNAI Mihály, NYÁRY Pál
Description: Connect! On the first day of FACT we kindly invite you to our workshop where we will be able to get to know each other. Throughout the 2-hour session we will deal with the verbal and nonverbal ways of making first contact through playful exercises. It is recommended that you come in clothing suitable for movement. Lead by Drama Instruction students of SZFE.
Max number of participants: 25 people
CHEKHOV METHOD WORKSHOP
Time: 7 February, 11 AM – 1 PM
Venue: Gym Hall
Workshop led by: Artūras DUBAKA
Description: The workshop will explore M. Chekhov’s acting method. When M. Chekhov taught his students in 20th century, he called his technique “Theatre of the future”. M. Chekhov thought that people of his time could not fully appreciate his work and hoped that future actors would understand it better. This technique emphasises the “How” instead of the “Why” (as in Stanislavski’s system), works strongly with active imagination and explores things we do unconsciously or automatically. In this workshop we will explore the main principles of the technique (Energetic body, Imaginary centers, Psychological gesture, Personal atmosphere). We will also do some scenes or monologues if there is time.
It is recommended that you come in clothing suitable for movement.
Max number of participants: 20 people
FEMINIST PORN WORKSHOP
Time: 7 February, 11 AM – 1 PM
Venue: Hevesi Hall
Workshop led by: Jeanne VERDIN – University of Kent (Canterbury), Auste URBANAVIČIŪTĖ – Nanterre (Paris) and Sarah RIMMER ARIAS – LMTA Lietuvos muzikos ir teatro akademija (Vilnius)
Description: We will explore and discover different types of feminist porn videos/films, have a discussion about our relationship to porn in general and feminist porn and try to introduce ourselves to those techniques by participating in different activities by taking different types of pictures/trying different exercises around porn with a camera.
Max number of participants: 12 people
COMPAGNIE DES SCIES SAUTEUSES – BEAUTY FATALE WORKSHOP
Time: 8 February, 11 AM – 1 PM
Venue: Hevesi Hall
Workshop led by: Ana Maria HADDAD ZAVADINACK, Léa DOUZIECH, Sophie Claret, Ève PEREUR, Juliette EVENARD, Camille LUCAS – Université Paris Nanterre
Description: During the workshop we would like to propose a similar work that we did to create Beauté Fatale, that is essentially composed of texts and performances that have been written by the actresses. We worked essentially with non-theatrical materials (poems, woman’s magazines, personal testimonies, YouTube content…). So we’ll explore different materials and try to create a theatrical form. Each one of the four groups of participants will work with a different material: a poem (Woman Recipe by Vinícius de Moraes) some magazine articles, a performance instruction (follow a YouTube beauty tutorial), and your own personal testimonies (from your answer to three questions: how was your relation to beauty when you was a child? – when do you feel desirable, and when do you feel desired? – at what moments, in your lifetime or in your day, you do not pay attention to your image?)
Maximum number of participants: 24 people
GETTING BODY AWARENESS THROUGH DANCE IMPROVISATION
Time: 8 February, 11 AM – 1 PM
Venue: Gym Hall
Workshop led by: Zuzanna JEGLORZ – AST National Academy of Theatre Arts in Kraków in Poland, Department of Dance Theater in Bytom
Description: The workshop I am considering would focus on dance improvisation. Participants will have the opportunity to get to know their bodies better. We will work with different states of body awareness. We’ll work with focus, shapes, touch, space and we’ll use our imagination to imitate different movements. We’ll also create some group improvisations, remembering that the most important thing about improvisation is to have fun!
Maximum number of participants: 12 people
FINDING THE CHARACTER WORKSHOP
Time: 9 February, 11 AM – 1 PM
Venue: Hevesi Hall
Workshop led by: SZABO Jenny – Accademia Teatro Dimitri, Master of Arts in Physical Theatre
Description: Everything the character experiences is visible on its body. We will search for the creation of a character that is defined by its movement language and its purpose on stage. For this we will use different tools -for example limiting our bodies while trying to fulfill a task- for creating specific characteristics in movement and explore exaggerated body expressions. We will do exercises that help us to search for various qualities in motion and focus on different body parts as well as applying this to movement sequences within different theatrical situations. The goal is to create a figure that is always being (physically) the figure no matter what it experiences. A character that is readable in its physicality and has an inscribed movement quality. The workshop is for everyone who is curious about exploring their own body, enjoys moving and loves weird characters.
Maximum number of participants: 12 people
STAGE SOUND IMPROVISATION WORKSHOP
Time: 9 February, 11 AM – 1 PM
Venue: Gym Hall
Workshop led by: SZILVAY Máté – University of Arts Targu Mures, Stage directing
Description: Composing collectively, stage chorus improvisation, sounding spaces, prose choirs – how can we create stage music together based on a few simple rules and only using our own bodies? In the first half of our two hours we’ll try out a few methods, and based on these in the second part we’ll create our own musical piece, our own common musical vision. You don’t need to know how to read a score, or that your voice be trained – what is important is that you have the courage to use it. The workshop can be useful to actors, directors and dramaturgs as well, but anyone is welcome to join in.
Maximum number of participants: 20 people
BULI!
Az elme pallérozása és lélek megemelése (vagy épp megszorongatása…) után esténként elérkezik a test felpörgetésének ideje! A fesztivál bulihelyszíne a Három Holló (Budapest, Piarista köz 1., 1052 – bejárat a Szabadsajtó út felől!), ahol a szervezők ismert fellépőket gyűjtöttek egy csokorba, hogy méltó talpalávalót szolgáltassanak a fesztiválozóknak. Pénteken pedig társasjáték party lesz a JátszóHáz Project közreműködésével a vas utcai büfében. Éljen a homo ludens!
FREAKIN DISCO
IDŐ: 23:00-1:00
HELYSZÍN: HÁROM HOLLÓ
„A Freakin’ Disco olyan labirintusba vezet minket, amiből nem akarunk kitalálni. Már nem is kell Ariadné fonala, közeleg a Minotaurusz, hátunk mögött becsukódott az ajtó, és táncolni van kedvünk.” (LATORCZAI Balázs, Szimpla kert)
LOHUMA
IDŐ: 1:00-3:00
HELYSZÍN: HÁROM HOLLÓ
Bartha Márk vagyis LOHUMA kísérleti zenei közegből érkezett, és ma már színházi társulatokkal (Stereo Akt, Soharóza), kortárs táncosokkal (Hodworks), filmrendezőkkel dolgozik. A fesztiválra a Lohumát hozza, ami gyerekkora hip-hop, és mindenféle bólogatós zene iránti lelkesedéséből született.
Jegyárak:
SZFE hallgatók, FACT fellépők: 700 HUF, Külsősök: 2000 HUF, 1:00-től: 1000 HUF
JÁTSZÓHÁZ PROJEKT
IDŐ: 22:00-1:00
HELYSZÍN: AULA, VAS UTCA 2/C
A JátszóHázba érkezők kipróbálhatnak többek közt olyan újhullámos, kreatív, izgalmas játékokat mint például a Dixit, Pandemic, Nyolc perces birodalom, Imagine vagy Avalon. A szabályok megismerésében pedig a játékmestereink örömmel segítenek majd!
IN SILENCE
IDŐ: 23:00 – 1:00
HELYSZÍN: HÁROM HOLLÓ
Az In Silence a hangtervezést helyezi DJ set-jei középpontjába, amikben így elmosódnak a határok az elektronikus műfajok között.
BLACK AIR
IDŐ: 1:00 – 2:30
HELYSZÍN: HÁROM HOLLÓ
Józsa Tamás / Fehér András / koncert / Meztelenek a fejükön elfedve / Maszk / Fekete / Zsák / Mennek kiszámíthatatlan utakon / Egy tempóban / Nem mennek egymásnak / De minden pillanat mélyebbre taszítja őket / Egy épület kettéreped / Melyik pillanat ragadt az előzőben? / Cél nélkül
SIAGA & PERRIN
IDŐ: 23:00 – 3:00
HELYSZÍN: HÁROM HOLLÓ
Siaga DJ setjében hiphop, trap, bass orientált zenéktől egészen az afrobeat, funk, houseig előfordulhat minden. Perrin, azaz Palotai Soma szettjeiben az oldschool / hetvenes, nyolcvanas évek előremutató hangzása vegyül az aktuális, de a múltból inspirálódó zeneiséggel, funk, soul, rnb és hip hop műfajokon átívelve.
Jegyárak: SZFE hallgatók, FACT fellépők: 500 HUF, Külsősök: 1000 HUF
CHEERS!
After feeding the mind and elevating (or distressing) the soul, night falls and there comes a time to let the body loose! Három Holló (Piraista köz 1., Budapest 1052 – entrance from Szabadsajtó str.!) is the official place to party during the festival, and organizers have invited well-known musicians to help festivalgoers move their feet. On Friday we will have a boardgame party in collaboration with PlayHouse Project at the university canteen. Homo ludens to us all!
FREAKIN DISCO
TIME: 23:00-1:00
VENUE: HÁROM HOLLÓ
„Freakin’ Disco leads us into a labyrinth we don’t want to escape. We don’t need Ariadne’s thread, the Minotaur is coming closer, the door is shut behind us, and we want to dance.” (LATORCZAI Balázs, Szimpla kert)
LOHUMA
TIME: 1:00-3:00
VENUE: HÁROM HOLLÓ
Márk Bartha or LOHUMA comes from an experimental music background, and today works with theatre companies (Stereo Akt, Soharóza), contemporary dancers (Hodworks) and film directors. He’s bringing Lohuma to the festival, a set which was inspired by the hip-hop of his childhood, and his love of all kinds of head bobbing music.
Tickets: SZFE students, FACT performers: 700 HUF, Everyone else: 2000 HUF, after 1 AM: 1000 HUF
PLAYHOUSE PROJECT
TIME: 22:00-1:00
VENUE: HALL, VAS STR. 2/C
Everyone visiting our PlayHouse will be able to try out new wave, creative and exciting boardgames like Dixit, Pandemic, Eight-Minute Empire, Imagine or Avalon, among others. Our game masters will be there to help you learn the rules!
IN SILENCE
TIME: 23:00 – 1:00
VENUE: HÁROM HOLLÓ
In Silence places sound design in the focus of their DJ sets, blurring the boundaries between various electronic genres.
BLACK AIR
TIME: 1:00 – 2:30
VENUE: HÁROM HOLLÓ
Tamás Józsa / András Fehér / concert / Naked with their heads hidden / Mask / Black / Sack / They’re travelling unpredictable roads / At one tempo / They don’t meet each other / But every moment shoves them deeper / A building cracks in two / Which moment is lost in the one prior? / Aimless
SIAGA & PERRIN
TIME: 23:00 – 3:00
VENUE: HÁROM HOLLÓ
Siaga’s DJ sets include tracks ranging from hip-hop, trap and bass to afrobeat, funk and house. Perrin’s, or Soma Palotai’s sets combine the more progressive sounds from oldschool / seventies, eighties tracks and a more recent style inspired by funk, soul, rnb and hip-hop genres.
Tickets: SZFE students, FACT performers: 500 HUF, Everyone else: 1000 HUF
A közös kiállítást megnyitja Radák Judit.
Időpont:
február 6. 19:00, Ódry Színpad aula
A kiállítás megtekinthető:
február 7-9. 14:00-20:00, Nádasdy-Várkonyi terem, Vas u. 2/c
The exhibition will be opened by Judit Radák.
Time:
6 February 2020. 7 PM. Ódry Stage Hall
Opening Hours of the Exhibition:
7-9 February 2020, 2 PM – 8 PM, Nádasdy-Várkonyi Studio, Vas str. 2/c
Az idei FACT-en a Magyar Képzőművészeti Egyetem is képviseli magát a már hagyományos éves, izgalmas közös kiállításon, amely a fesztivál teljes ideje alatt látogatható lesz. Az Egyetem alap- és mesterszakos hallgatóinak féléves munkáiból válogatott gyűjtemény többek közt színházi látványtervekből, makettekből, díszlet- és jelmeztervekből, előadásokban megvalósult bábokból és jelmezekből áll.
KIÁLLÍTÓ HALLGATÓK:
MA hallgatók: NACSA Lilla, PAJOR Patrícia, SZELEI Mónika, TAKÁCS Lejla Fanni BA hallgatók / BA Students: CSISZÉR Csilla, DÖBRENTEI Klára, FEHÉR Luca Kata, KUN Barnabás, LÁSZLÓ Dávid, NÁDHÁZY Eszter Mónika, ŐTVÖS Kira
Mikszáth-tér projekt (BA II. osztály): CSOMA Gabriella, ERŐS Hanna, JUHOS-KISS Csenge, KERÉKGYÁRTÓ Dorottya, KIRÁLY Betti, MÁK Petra, MOLNÁR Soma, NÁDHÁZY Eszter Mónika, OCSKÓ-KÜ Kata, ÖTVÖS Kira, VELKI Eszter, ZATYKÓ Bori
This year the Hungarian University of Fine Arts will also be represented at the annual exciting joint FACT exhibition, which can be visited during the entire festival. The selection will be made up of various examination pieces by BA and MA students from the university, with theatrical scenography designs, mock-ups of sets, costume and set designs, and puppets and costumes used in productions among them.
EXHIBITING STUDENTS:
MA Students: NACSA Lilla, PAJOR Patrícia, SZELEI Mónika, TAKÁCS Lejla Fanni BA hallgatók / BA Students: CSISZÉR Csilla, DÖBRENTEI Klára, FEHÉR Luca Kata, KUN Barnabás, LÁSZLÓ Dávid, NÁDHÁZY Eszter Mónika, ŐTVÖS Kira
Mikszáth Square Project (BA II. class): CSOMA Gabriella, ERŐS Hanna, JUHOS-KISS Csenge, KERÉKGYÁRTÓ Dorottya, KIRÁLY Betti, MÁK Petra, MOLNÁR Soma, NÁDHÁZY Eszter Mónika, OCSKÓ-KÜ Kata, ÖTVÖS Kira, VELKI Eszter, ZATYKÓ Bori
Az idei FACT kiállításon a kaposvári látványtervező szakos hallgatók mindhárom évfolyamának legfrissebb munkái-ból válogattunk. Az első évfolyam absztrakt gondolkodást fejlesztő szín- és térkompozíciói illetve bábtervei mellett a felső évfolyamok Shakespeare és Csehov műveihez készített díszletés jelmezterveit mutatjuk be.
KIÁLLÍTÓ HALLGATÓK :
Kaposvári Egyetem Rippl-Rónai Művészeti Kar Látványtervező szakos hallgatói
New works by all three years of Scenography BA students from Kaposvár will also be presented at the FACT exhibition. Besides the color and spatial compositions and puppet designs of first-years which aim to develop abstract thinking, the selection will also include set and costume designs for Shakespeare and Chekhov plays by upper year students.
EXHIBITING STUDENTS:
Scenography BA students from the Rippl-Rónai Faculty of the Arts, Kaposvár University
A Színház- és Filmművészeti Egyetem Látványtervező MA képzésében résztvevő hallgatók is bemutatkoznak a FACT idei kiállításán. A filmes látványtervező szakirányt az egyetem játéklátványtervezés specializációval bővítette a 2019-2020-as tanévben.
A level design kurzus során a hallgatók a valós tér megidézése helyett absztrakt formákra, egyedi fénytervekre, színekre, az élménytér alkotására helyezték a hangsúlyt. A concept art, environment art és az animatik szakmai feladatok az ERDŐ – BELSŐ ERDŐ – OTTHON tematikát követték.
KIÁLLÍTÓ HALLGATÓK:
I. évf. MA játék-látványtervező : ARTIM Rebeka Zita, GAÁL Krisztina, HEPPES Áron, HERCZEG Dániel, HORVÁTH Dominika, PINTÉR Adrienn, SZEMES Zsanett
II. évf. MA látványtervező: SZEKÉR Viktória
The Scenography MA students from the University of Theatre and Film Arts, Budapest will also hold an exhibition as a part of FACT. The film scenography major was expanded to include a video game art and design specialisation as of the 2019-2020 academic year.
As a part of the level design course students had to concentrate on abstract forms, unique light designs, colours and spaces of experience instead of portraying real space. The concept art, environment art and animatik tasks had to be completed keeping the FOREST – INNER FOREST – HOME topics in mind.
EXHIBITING STUDENTS:
Video Game Art and Design MA, 1st year: ARTIM Rebeka Zita, GAÁL Krisztina, HEPPES Áron, HERCZEG Dániel, HORVÁTH Dominika, PINTÉR Adrienn, SZEMES Zsanett
Scenography MA, 2nd year: SZEKÉR Viktória
A 2019-ben elhunyt Rajk László Kossuth-díjas építész, díszlettervező emléke előtt tisztelegve a Színház- és Filmművészeti Egyetem a látványtervező osztály Szentkirályi utcai épületében található termét nevezi el egykori tanszékvezető egyetemi tanáráról felesége, Rajk Judit jelenlétében. Az avató ünnepségen beszédet mond Földényi F. László József Attila- és Széchenyi-díjas esztéta, műkritikus, irodalomtörténész, az SZFE tanára.
Időpont és helyszín:
- február 6. 14:00, Szentkirályi utcai épület
In memory of Kossuth Prize-winning architect and set designer László Rajk, who died in 2019, the University of Theatre and Film Arts will dedicate the classroom for scenography students in its Szentkirályi street building to its onetime professor and department head. Rajk Hall will be inaugurated by József Attila and Széchenyi Prize-winning art theorist, critic, literary historian and university professor László F. Földényi, with László Rajk’s wife, Judit in attendance.
Time and Venue:
6 February 2020, 2 PM, Szentkirályi street building
| Empty table |
